云南大理阿尼么村的“乡村好歌汇”周周开唱，贵州凯里的“村T”成了日常风景，各地的本土民谣传唱街巷和田间地头……新大众文艺浪潮下，基层文化人才扎根乡土的文艺实践，正以鲜活的探索为县域文旅融合和乡村振兴打开新的可能。
他们深挖本土文化根脉，用作品联结普通人的情感与生活，让文艺真正成为赋能一方水土的内生力量。文旅的生长，既盘活一方经济，也丰润乡土精神。脚下的土地，更成为他们实现人生价值的舞台。这份扎根的力量，也吸引着更多青年返乡逐梦，共建美丽乡野。
烟火为根：孕育本土文旅生命力
2024年“五一”假期，云南阿尼么村刚“开村”便凭借咖啡馆、特色民宿等常规文旅配套设施与短视频宣传，日均接待上万游客，可进入暑期后客流便快速回落。返乡创业的音乐人李永康意识到，靠新鲜感换来的流量终究是一阵风。要让村庄从“网红”变“长红”，必须打造扎得下根的IP，“乡村好歌汇”由此诞生。
2025年，阿尼么“乡村好歌汇”从全网四千多名报名者中筛选出两百多位选手，每周开展直播PK，全年举办百余场活动，带来了可观的流量。但李永康把“好”字看得最重：“‘乡村好歌汇’不是把流量拉起来就行。我们要选拔好歌手、打磨好作品，这才是文化IP能走远的根基。”在他的创作理念里，乡村音乐就是为乡村而写，“艺术来自生活，生活归于大地，乡村好歌汇的作品一定要写脚下的土地、写普通人的生活，才能拥有穿越时间的力量。”李永康说。
2025年阿尼么“乡村好歌汇”活动现场。受访者供图
这场扎根乡土的音乐活动，悄然改变了整个村庄的气质。院墙添了彩绘，路灯装上音符装饰，家家户户打造差异化特色IP，“放羊阿佬家”“阿妈的烟火家”等特色餐厅、半山民宿陆续落地。八十多岁的老人站在家门口感慨：“做梦都没想到，赶街能赶到自己家门口。”更直观的变化是人回来了——年轻人不再只想着外出打工，不少孩子受音乐氛围感染选择考取音乐院校，邻里民风愈发淳朴和睦，说起阿尼么，每个人眼里都带着骄傲。
贵州苗族青年设计师古阿新发起的“村T”，同样是从本土日常里长出的文旅IP。这个从乡间田边走向央视春晚舞台、走向世界的T台，在一步步摸索中实现了“流量”变“留量”、文化变产业。如今，村里商铺全部租满，每逢节假日周边民宿一房难求，村民的收入实实在在涨了上去。可在古阿新心里，更珍贵的变化发生在人身上：“我们赚到的不只是钱，更是刻在骨子里的文化自信，而且这样的自信会不断传递下去。”古阿新说，最初害羞不敢上台的孩子，走过国际时装周、登上过央视舞台，再回村里时走路都带着自信；原本做生意只会跟着客人出价的阿婆，如今能从容地给游客讲解服饰纹样的来历。
每一块乡土都有自己独特的文化基因。这些由本地人参与、从烟火日常中长出来的文旅IP，连接的不只是客流，更是一方土地的文化根脉与普通人的情感认同，这是任何其他地方都抄不走、拿不去的核心竞争力。
特色为翼：各美其美才可走得长远
2019年，西安大唐不夜城，冯佳晨身着唐装、手持团扇，站在不倒翁道具上摇曳旋转，与游客轻轻击掌。这段十几秒的短视频在网上爆火后，让她在一夜之间拥有了“不倒翁小姐姐”这个新称呼。
这个互动模式火遍全网之后，不少景区纷纷模仿。冯佳晨也关注到了这一现象，并曾和多个景区的文旅从业者交流心得。她发现，原样照搬“不倒翁”的形式效果并不如人意；反而是那些换上民族服饰、扮演当地历史人物角色等结合了本地特色的改编做出了新意，并在本土乃至全国小有名气。
冯佳晨@皮卡晨 推出“不倒翁合体”系列短视频，拜访其他景区的“不倒翁”。图中左一为河北唐山河头老街的“不倒翁”@河头老街-胡辣汤。
“这就像我抛出了一个课题，大家一起头脑风暴，最后散落在全国各地开出了不一样的花。也有很多的年轻人超越了‘不倒翁’，开启了自己的演艺生涯，这是非常奇妙的体验。”在冯佳晨看来，深挖本土文化，打造专属特色内容才是文旅演艺该有的样子。对于各地的文旅演艺项目，她印象最深的是“只有河南・戏剧幻城”：“走进剧场前我对河南的历史文化并不了解，可看完一个个小剧场的故事，内心只剩对这片土地的敬畏。”如今，冯佳晨在自媒体账号传播非遗技艺、展示汉服魅力，也借着电视剧《主角》的爆火推广秦腔，“希望能够让观众在体验乐趣之余，真正记住一个地方、爱上一种文化。”冯佳晨说。
对资源有限的县域而言，深挖本土记忆赋能文旅发展，是最具“性价比”的做法。比起复刻大项目、大爆款，不如找准自己的小切口，做深做透。江西德安的音乐唱作人邓子丘，就是凭着一首首充满烟火气的“小城之歌”，一点点撬动了家乡的文旅热度。
由邓子丘作词、作曲的《德安人的歌》展现了小城德安的烟火日常、山水风貌。图片截取自《德安人的歌》MV
2020年，他花了三个夜晚，把自己从小长大的街巷、消失的老地名、家乡的变迁写进歌里，创作出民谣《德安人的歌》。没有专业宣发，没有大手笔的推广，这首歌很快传遍了德安的大街小巷。短短两年，他的社交平台上涨数万粉丝，几乎都是本地乡亲。“是家乡17万父老乡亲亲手把我托举起来的。”邓子丘常说，人扎根在家乡，家乡就会给你最扎实的底气。
这份认可也成了他反哺家乡的动力。他陆续为各乡镇创作主题歌曲，一首《我在林泉等你》带火了村里的千年古银杏，发布仅一周就引得游客慕名而至。他还关注家乡的留守儿童，投身公益创作写下《小屋》《成长》等音乐作品，让文艺创作既有带动文旅的热度，也有抚慰人心的温度。
戴常伟身着古装吟诵诗词宣传合肥丰乐蒋岗村的万亩荷园。图源@合肥三哥
“我的账号叫@合肥三哥，走到哪里我都把‘合肥’带着。”来自安徽的文旅自媒体创作者戴常伟也在探索“小而深”的路径。最初踏足网络自媒体时他关注民生新闻，直到2020年，他看到有年轻人扎根安徽乡土默默耕耘，通过打造文旅产业把贫困村建设成特色文艺村，深受触动：“安徽到处都是这样的乡村，它们的故事和风光，太需要被更多人看见了。”于是他正式将创作重心转向文旅宣传，立志把家乡的山水风土讲给更多人听。
深耕本土文旅的过程中，戴常伟摸索出了自己的传播路径：将汉服体验、传统诗词与安徽山水景观结合，从一个个具体场景切入，让黄山、平天湖等本地风光被更多人看见。“汉服一穿上身，文化自信立马就出来了；再念上几句唐诗宋词，民族自豪感油然而生。”他在实践中发现，把这些文化元素融入文旅推广，往往能事半功倍。“能通过自己的镜头让更多人读懂安徽的美，还能帮老乡带货、帮景区引流，这成就感比流量更珍贵。”戴常伟说。
每一座小城都藏着独一份的文旅禀赋。县域小城做文旅宣传，不用贪多求全，把自己独有的风土人情讲透、讲活，就已经有了核心竞争力。
人心为底：沉淀文旅长效价值
流量能带来一时的热闹，真正为一方文旅注入持久生命力的，却是文化在人心深处种下的情感认同与生长力量。在基层创作者的实践中，文艺创作的价值远不止于引流，更在于沉淀品牌、滋养自信，为乡土留下可持续的发展底气。
李永康做“乡村好歌汇”，目标从来不是办几场热闹的演出。他想打造的是一场可售票、高品质的常态化演出，让“来阿尼么听乡村好歌”成为游客到大理的必选体验；他也更想让这个IP从村级走向省级、国家级，用优质的音乐作品，为村庄留下一个不会老去的文化品牌。在他眼里，流量只是过程，最终留下的产业、人才、乡风，才是乡村发展真正的底气。
2026年央视春晚，歌手周深携手贵州“村T”表演队的56个民族孩子们共同演绎《吉量》。图源微博@春晚
古阿新的“村T”也同样如此。比起短期的客流增长，他更在意文化自信的代际传递。他有个很朴素的愿望：村里的孩子以后去巴黎、去米兰读书，外国人邀他们看时装周时，他们能坦然地说：“我小时候就在村里走过时装周”。这份刻在骨子里的自信，比任何一次爆款传播都更有价值。
北京大学教授张颐武认为，县域乡村做文旅最忌眼高手低，总想着对标头部网红地，却忽略了自己最独特的资源。“基层创作者浸润在本土生活里，最了解自己的家乡，关键是要找到那份最不可替代的‘一招鲜’。不必追求所有人都喜欢，先盘活周边受众，让本地的、附近的人认可，就足以形成稳定的生命力。”张颐武说。
这些散落在乡野间的基层创作者，没有把自己当成流量的制造者，他们是家乡文化的讲述者、建设者。新大众文艺繁荣发展的当下，文艺只要真正种进乡野烟火、融入日常生计、走进人心深处，带来的就不会是一阵风的热闹，而是生生不息的生长力量。这既是新大众文艺的在地价值，也是基层文化人才最该守住的初心。（
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